情報デザイン学科では、たくさんの仲間と出会い、作品の「考え方」「見せ方」「伝え方」を学んだという松倉さん。
「学生時代は優等生とは呼べないような生徒でした。単位もギリギリでしたし。当時より興味のないことには大変堕落的で。でも時々興味がある課題がくると、精一杯挑戦もしました」と当時を振り返る。
「プロダクトを作って実際に販売するとなると、モノを作るだけでは形にならず、ロゴやコンセプト、販売形態やそのパッケージ、それに付随するあらゆるものをデザインしたり、発信して世界観を伝える必要があります」。実は AOM の世界観を体現する写真はすべて松倉さんが手がけています。
「学生時代はこういった基本的なデザインの経験ができたこと自体に意味がありました。学生はたくさん失敗することから次につながるんです」と後輩たちにエールを送る。

美しいフォルムでデザインされた素材も形も異なるアクセサリー。
「こだわりがあるといえばありますが、ないといえばないです。特にルールや手法にくくって選んでいるわけではなく、直感やイメージで好きなようにやっています」
松倉さんはデザイン画からイメージを膨らますより、自ら手を動かしながら作品をつくっているのだという。

「育児をしながらのアクセサリー制作は本当に大変だけど、逆にアクセサリー作りに助けられることもありました」松倉さんは子育てに追われるお母さんたちでも、自分が夢中になれることがあれば、いろいろな可能性があるということを知ってもらいたいという。

自宅で染めた藍染の糸を使ったアクセサリーや多面体で緻密に形づくられた作品など、作品のバリエーションは一人で作っているとは思えないぐらい多彩です。
一見クールに見える松倉さんですが、内に秘めた創作に対するエネルギーとものづくりに対する誠実さは話の節々から感じることができました。現在では、ブランドのコンセプトに共感してくれる職人さんともコラボレーションしながら、創作活動の幅を広げておられます。